В ХХ веке музыкальная критика претерпела значительную эволюцию, особенно с точки зрения понятия вкуса и его влияния. В эту эпоху произошла глубокая трансформация в том, как музыка воспринималась, интерпретировалась и оценивалась как критиками, так и публикой. Расширение музыкальных жанров, технологические достижения и социальные изменения - все это способствовало формированию эволюции вкусов музыкальной критики в этот период.
Начало ХХ века: классическое доминирование
В начале 20 века на музыкальной сцене преобладала классическая музыка. Музыкальная критика была сосредоточена вокруг традиционного европейского классического репертуара, при этом критики подчеркивали такие элементы, как композиция, оркестровка и исполнение. Критики часто придерживались условностей классической музыки и придерживались твердого мнения о том, что считать «хорошей» музыкой.
Одним из известных критиков того времени был Вирджил Томсон, чьи работы отражали сдвиг вкусов в сторону экспериментов и модернизма. Обзоры и эссе Томсона способствовали диверсификации музыкальной критики, бросая вызов устоявшимся нормам и выступая за признание новых музыкальных форм и техник.
Середина 20 века: диверсификация и инновации
В середине 20-го века музыкальная критика начала отражать диверсификацию и инновации, происходящие в музыкальном мире. Появление джаза, блюза и популярных музыкальных жанров привнесло новое измерение в понятие вкуса. Критикам пришлось адаптироваться к меняющемуся ландшафту, расширяя свое понимание музыки и расширяя критерии оценки различных стилей и форм.
Такие известные личности, как Леонард Бернстайн и Джордж Гершвин, сыграли решающую роль в расширении границ вкуса в музыкальной критике. Пропаганда современной классической музыки Бернштейном и сочетание Гершвином классического и популярного стилей бросили вызов традиционным представлениям о вкусе и проложили путь к более инклюзивному подходу к оценке музыки.
Конец ХХ века: глобализация и культурный обмен
В конце 20-го века произошел значительный сдвиг в концепции вкуса в музыкальной критике, во многом вызванный глобализацией и культурным обменом. Незападные музыкальные традиции приобрели известность, что привело к переоценке музыкальных стандартов и эстетики.
Такие критики, как Полин Кель и Лестер Бэнгс, приветствовали разнообразие музыкальных выражений, побуждая публику ценить музыку со всего мира. В эту эпоху произошло переопределение вкуса, поскольку критики начали отдавать приоритет аутентичности, культурной значимости и социальной значимости в своих оценках музыки.
Влияние на музыкальную критику
Эволюция вкусов музыкальной критики XX века оказала глубокое влияние на саму эту область. Критики стали более открытыми и инклюзивными, признавая ценность разнообразных музыкальных жанров и стилей. Демократизация вкуса позволила оценить музыку в разных культурах и поколениях, обогатив дискурс музыкальной критики.
Более того, эволюция вкусов в музыкальной критике способствовала развитию новых оценочных рамок, учитывающих различные музыкальные традиции и инновации. Критики начали подчеркивать контекстуальное понимание, историческую значимость и влияние на общество при оценке ценности музыкальных произведений.
Заключение
Эволюция вкуса в музыкальной критике 20-го века иллюстрирует динамичный характер оценки и признания музыки. От доминирования классической музыки до глобального разнообразия концепция вкуса прошла трансформационный путь, который продолжает формировать ландшафт музыкальной критики и сегодня.