Пересечение экспериментальной и индустриальной музыки
Экспериментальная музыка часто характеризуется своим раздвигающим границы и нетрадиционным характером. Он стремится бросить вызов нормам традиционной музыкальной композиции и исполнения, часто включая немузыкальные элементы в свой звуковой ландшафт. Найденные звуки, в частности, играют значительную роль в творчестве влиятельных исполнителей экспериментальной музыки, добавляя их композициям смысл и текстуру.
Понимание найденных звуков
Найденные звуки — это аудиозаписи повседневных звуков или объектов, часто сделанные за пределами студии. Эти звуки могут варьироваться от записей, вдохновленных природой, таких как шелест ветра в деревьях или текущая вода, до городских и промышленных шумов, таких как машины, движение транспорта или даже гул электрического оборудования.
Роль найденных звуков в экспериментальной музыке
Исполнителей экспериментальной музыки уже давно привлекает использование найденных звуков из-за уникальных тембров и текстур, которые они предлагают. Включив эти звуки в свои композиции, артисты могут создать ощущение погружения, перенося слушателей в определенную среду или вызывая определенные эмоции.
Кроме того, использование найденных звуков позволяет стирать границы между музыкой и повседневным миром. Интегрируя эти звуки в свои произведения, художники бросают вызов традиционным представлениям о том, что представляет собой музыка, расширяя звуковую палитру и открывая новые возможности для художественного самовыражения.
Влиятельные исполнители экспериментальной музыки и их использование найденных звуков
Несколько влиятельных исполнителей экспериментальной музыки включили найденные звуки в свои композиции новаторскими и заставляющими задуматься способами. Давайте посмотрим, как некоторые из этих артистов использовали найденные звуки для создания захватывающих и впечатляющих музыкальных впечатлений.
1. Брайан Ино
Брайан Ино, известный своей новаторской работой в области эмбиент-музыки и участник группы Roxy Music, постоянно использовал найденные звуки для формирования своих звуковых ландшафтов. Использование Ино эмбиентных записей, включая естественные и индустриальные звуки, помогает создать ощущение пространства и атмосферы в его композициях. В таких альбомах, как «Ambient 1: Music for Airports», использование Ино найденных звуков усиливает медитативные и созерцательные качества музыки, стирая границы между музыкой и окружающей средой.
2. Пульсирующий хрящ
Пионеры индустриальной музыки Thropping Gristle сделали найденные звуки центральным компонентом своего звукового арсенала. Используя магнитофонные петли и записи городских и механических шумов, группа создала антиутопический звуковой ландшафт, отражающий тревоги и диссонанс современного мира. Их альбом «20 Jazz Funk Greats» является ярким примером того, как найденные звуки могут быть использованы для подрыва традиционных музыкальных ожиданий, создавая резкие и тревожные впечатления от прослушивания.
3. Пьер Шеффер
Пьер Шеффер, ключевая фигура в развитии конкретной музыки, во многом полагался на найденные звуки в своих композициях. Новаторская работа Шеффера заключалась в манипулировании и реконтекстуализации записей повседневных звуков, закладывая основу для использования найденных звуков в экспериментальной музыке. Исследуя методы манипуляции звуком и техники коллажа в таких работах, как «Этюд aux chemins defer», Шеффер продемонстрировал преобразующую силу найденных звуков в создании совершенно новых звуковых впечатлений.
4. Матмос
Экспериментальный электронный дуэт Matmos последовательно расширяет границы звуковых экспериментов, используя найденные звуки. Черпая вдохновение из самых разных источников, включая хирургические процедуры, предметы домашнего обихода и даже звуки стиральной машины, Матмос наполняет свои композиции ощущением непредсказуемости и сюрреализма. Принимая во внимание присущую музыкальность, казалось бы, обыденных звуков, Матмос призывает слушателей пересмотреть свои предубеждения о том, что представляет собой музыка.
Заключение
Найденные звуки сыграли решающую роль в эволюции экспериментальной музыки, предоставив артистам возможность расширить свою звуковую палитру и связать свои композиции с окружающим миром. Благодаря творческому и инновационному использованию найденных звуков влиятельные исполнители экспериментальной музыки раздвинули границы художественного выражения, бросая вызов традиционным представлениям о музыке и погружая слушателей в уникальные, заставляющие задуматься звуковые ландшафты.